Le maître de la composition et de la mélodie Omar Sosa croise l'énergie et la créativité de Yilian Ca‘izares. L'eau rencontre le feu! Après le succès de Transparent Water en 2017, le pianiste Omar Sosa continue ses collaborations autour du thème de l'eau. Omar Sosa et la chanteuse-violoniste cubaine Yilian Ca‘izares se sont réunis pour créer Aguas, un album très personnel d'une rare beauté. Aguas est un mélange innovant et captivant entre les racines afrocubaines des artistes, la musique classique occidentale et le jazz. L'album est dédié à l'eau et particulièrement à Oshun, la Déesse de l'Amour et Maîtresse des Rivières dans la tradition Lucumi, ou Santeria, comme on l'appelle à Cuba. Comme l'eau est synonyme de vie, d'énergie, de force et d'espace, la musique de l'album s'inspire des influences importantes de l'eau - ses pouvoirs cachés, ses transmutations et sa création infinie. Pour Omar et Yilian, l'eau représente également la séparation et la nostalgie de leur pays d'origine.
Ce n’est plus un secret pour personne mais Moses Boyd reste un génie en matière de jazz. Le producteur et batteur londonien en a fait beaucoup, que ce soit en accompagnant Zara McFarlane sur scène ou le saxophoniste Binker Golding. Tout ce que touche le musicien se transforme en or et forcément son nouvel album Dark Matter est fortement attendu. En mêlant jazz-funk, hip-hop expérimental, neo-soul cosmique et musiques du monde débridées, Moses Boyd fait parler son inventivité musicale hors normes sur ce Dark Matter qui ne déroge pas à la règle.
Echoes Of The Inner Prophet est un album de jazz contemporain de la saxophoniste Melissa Aldana, sorti en avril 2024 sur Blue Note Records. L'album, principalement composé de ses propres morceaux (six sur huit), est un voyage musical introspectif sur la quête de la vérité intérieure, qu'Aldana appelle le « prophète intérieur ». Le titre et la première pièce sont un hommage au légendaire saxophoniste Wayne Shorter, dont l'influence est perceptible dans l'approche impressionniste, riche en nuances, et l'utilisation subtile d'effets électroniques par le guitariste Lage Lund et le pianiste Fabian Almazan. Aldana est accompagnée de son quintet habituel : Lund (guitare), Almazan (piano), Pablo Menares (basse) et Kush Abadey (batterie).
Bien que toutes les compositions de ce second album soient signées du pianiste-claviériste Denis Girard, EOL Trio sonne vraiment comme un trio, et pas du tout comme un compositeur accompagné par deux autres musiciens. En l'occurrence, les 66,66% restant de ce trio hors normes sont constitués de Laurent David à la basse et Xavier Girard à la batterie. On peut coller aux dix titres une étiquette "jazz-rock-progressif" (au sens noble du terme), on peut évoquer le défunt e.s.t., on peut penser également à Medeski Martin and Wood ou Emerson Lake and Palmer (entre autres), mais on peut aussi se contenter de savourer les thèmes mélodiques, les rythmiques imparables, les climats très personnels, les improvisations intelligentes et les sons (de basse et de clavier notamment) pas forcément de la planète Terre. Loin des clichés et des modes, un vrai monde à découvrir, si ce n'est déjà fait .
Quatrième album du duo instrumental français Watchdog, composé d'Anne Quillier (claviers, synthétiseurs) et Pierre Horckmans (clarinettes, effets). L'œuvre, fortement improvisée et axée sur les ambiances sonores et les textures, explore un répertoire de "musique d'un ailleurs imaginaire", combinant jazz, rock progressif et musique électronique.
Il parcourt ici un siècle de musique réarrangée par ses soins, de Fauré à Satie, en passant par des standards absolus de Bill Evans ou Petrucciani.
